galponestudio

Delta Lab - concurso Inatur

2011-12-19T10:53:00.001-03:00

Proyecto: Hugo Capela Laborde, Ramiro Gallardo, Iván García Laborde, Francisco Sambrizi, Max Zolkwer
Colaboradores: Maximiliano Degli Adimari, Clara De Cuyper, Yazi Juarbe

Flotante

2011-11-24T15:00:00.003-03:00

Instalación realizada para la fiesta de la revista PLOT en el Automóvil Club Argentino el 25 de noviembre de 2011. La propuesta del sponsor, Covialsa, era la de realizar un objeto o instalación utilizando materiales diseñados para construir pisos flotantes. La propuesta consiste en aprovechar las cualidades del material, sin cortes ni elementos adicionales, utilizándolo de una manera diferente a la habitual.

Ramiro Gallardo, Gustavo Nielsen y Max Zolkwer con Hugo Capela Laborde, Clara De Cuyper, Maximiliano Degli Adimari, Josefina Guzman, Iván García Laborde.
ver flotante en pop arq
ver flotante en PLOT TV

Florero

2011-11-24T00:00:00.002-03:00

Falso florero para flores de plástico realizado para la fiesta de la revista PLOT en el Automóvil Club Argentino, utilizando tablas para piso flotante de la empresa Covialsa.

Ramiro Gallardo, Gustavo Nielsen y Max Zolkwer con Hugo Capela Laborde, Clara De Cuyper, Maximiliano Degli Adimari, Josefina Guzman.

mesa redonda galpónestudio

2011-10-24T16:45:00.001-03:00

Juegos sonoros - Tecnópolis

2011-09-23T18:26:00.003-03:00

Hacer música jugando en el marco de las artes y las nuevas tecnologías.
Con esta obra-instalación, el músico y artista multimedial Gabriel Gendin busca que grandes y chicos hagan música jugando. Mediante la idea de realizar “juegos-instrumentos” intervenidos por dispositivos tecnológicos, el artista puso a disposición sonidos compuestos y generados por él para que el público pueda jugar y “ejecutar” interactivamente con los juegos de la plaza. Dichos dispositivos están instalados estratégicamente en cada juego de modo tal que el movimiento natural que se produce con el juego es capturado por los sensores, pudiendo así generar música jugando.
Los juegos-instrumentos fueron especialmente diseñados tomando como referencia los juegos de plaza tradicionales actualizados para funcionar con nociones musicales. Al fusionar juego + música se produce la reformulación de ambos y su resultado es un juego para hacer música ó un instrumento para jugar.

Proyecto artístico: Gabriel Gendin
Diseño de juegos y dirección de obra: Ramiro Gallardo y Max Zolkwer

Diseño de juegos y dirección de obra, colaboradores: Marcela Martín, Carlos Herrera, Yazi Juarbe, Josefina Guzmán Jardel, Joan Quijada, Clara De Cuyper
Dispositivos tecnológicos, coordinación y desarrollo: Matías Romero Costas
Dispositivos tecnológicos, programación y montaje: Leandro Olivan
Dispositivos tecnológicos, construcción y montaje: Héctor Barrera
Cálculo de bases: ingeniero Diego Vizón

Herrería y pintura: Miguel Cabaña

Camas elásticas y toboganes: Juegos Siglo XXI

Redes: Eugenio Solari

Bases, chipeado y nivelación del terreno: distintas cooperativas de trabajadores.

Fotografías: Carolina Iotti, Albano García y Galpónestudio

juegos sonoros en ramiro gallardo arquitectura

Diagrama Galpónestudio

2011-06-20T11:45:00.002-03:00

diagrama realizado para una publicación en Studio Space.

Galpónestudio abril 2011

2011-05-26T12:26:00.001-03:00

AUA Fotografía (Tomás García Puente). 1 de abril de 2011.
http://www.auaweb.com.ar/

Concurso para el espacio público y el centro cultural de Aluminé

2011-01-18T18:23:00.004-03:00

proyecto: Ramiro Gallardo, Gustavo Nielsen, Max Zolkwer

señalética: Enrico Rovaletti
colaboradores: Simona Solorzano, Daiki Nakagawa, Carolina Saldarriaga, Ivo Lepes, Yazi Juarbe, Juliana Hernandez.
2010

La otra playa - Premio Clarín de novela 2010

2011-01-14T13:55:00.003-03:00

Gustavo Nielsen obtuvo el Premio Clarín de Novela 2010 con su obra La otra playa.

Rosa Montero, integrante del jurado, destacó: “Escribió una obra fascinante, de gran vitalidad y futuro. Es original, arriesgada, atrevida, llena de intriga y sorpresa. Y escrita con un tono sutil, dentro de una estructura maestra, que mete al lector en un mundo que se mueve constantemente. Es mágica y te hipnotiza”.

“Había sido dos veces finalista y tenía un discurso preparado. Esta vez, no. Pero estoy muy emocionado y quiero agradecer a los jurados, tanto de preselección como de Honor. Y a Clarín, por este premio”, dijo Nielsen. Y se lo dedicó a Fogwill, recientemente fallecido y uno de sus referentes en el mundo literario.

video: el dorado se va de pachanga. por larutadepepe

capítulo 1 en mandarinas dulces
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Concurso Biblioteca del Bicentenario de Rosario

2011-01-13T10:33:00.018-03:00

proyecto: Ramiro Gallardo, Sebastián Marsiglia, Gustavo Nielsen, Max Zolkwer

colaboradores: Sacha Mollaret, Fidy Radaody, Renata Sinkewic, Daiki Nakagawa, Rubén Salvador Torres, Ivo Lepes, Victoria Irigoyn, Yazi Juarbe.

2010

Stand Arte BA 2010

2011-01-12T11:48:00.003-03:00

¿Cómo ordenar la obra de Marta Minujín en un espacio reducido?, ¿cómo poner juntas obras de distinto tamaño, época, estilo, precio...?

La propuesta parte del hecho de entender a Arte Ba no como lugar de exposición de obras de arte, sino como un mercado, un lugar de venta. A partir de este dato proponemos poner como pauta ordenadora de la obra de Marta Minujin el precio de las mismas, así, una escultura realizada hace 15 años, en hierro, esquelética, de tamaño mediano, de un valor de U$4.500, convive al lado de otra realizada recientemente, en yeso, maciza, pequeña, de un valor de U$ 3.200

proyecto: Ramiro Gallardo, Max Zolkwer
colaboradora: Alesa Mustar
2010

Monumento nacional a la memoria de las víctimas del holocausto judío - Primer premio

2010-09-20T10:00:00.004-03:00

El proyecto opera mediante un sistema de piedras que llevan impresas la huella de objetos cotidianos: paraguas, libretas, vajilla, ropa, etc. Estas impresiones se realizan por vaciados de hormigón directamente sobre esos objetos. La operación estropea, destruye al objeto. La huella rescata el perfil icónico como metáfora del elemento que desapareció en la impresión.

proyecto: Sebastián Marsiglia, Gustavo Nielsen.
MNVHJ en milanesa con papas

A house in Luanda

2010-07-10T23:12:00.019-03:00

proyecto: Ramiro Gallardo, Sebastián Marsiglia, Gustavo Nielsen, Max Zolkwer.
colaboradores: Pepe Mardones, Rubén Salvador Torres, Yazi Juarbe, Renata Sinkewitc y Rita Machado.
2010.

Parque Natural de la Isla 132

2010-06-27T00:51:00.015-03:00

concurso nacional de ideas y anteproyectos para el diseño y plan de manejo ambiental del área Parque Natural Isla 132 del Paseo de la Costa, Neuquén.

proyecto: Ramiro Gallardo, Gustavo Nielsen, Florencia Bernal.

colaboradores: Max Zolkwer, Alesa Mustar, Carolina Corti.

asesores: licenciado en biología y ciencias naturales Sebastián Preliasco, licenciado en hidrología Gabriel Miconi, paisajista Daniel Biondi.

2009.

isla 132 en milanesa con papas

isla 132 en ramiro gallardo arquitectura

Galpónestudio abril 2010

2010-05-13T10:57:00.009-03:00

video realizado por José Miguel Mardones para la presentación de Gustavo Nielsen en DISEÑO HOY / FILBA, el 4 de mayo en la Feria del Libro de Buenos Aires.

FRKT 2010 / primera mención

2010-04-09T18:18:00.010-03:00

Una de las imágenes más importantes de la Argentina, conocida en todo el mundo por su extensión inconmensurable, es la de la Pampa. Además tenemos un cielo de un azul tan intenso que es difícil de encontrar en otro lugar del planeta. Esa Pampa con ese cielo son el marco perfecto para representar al país. Una postal instalada en la memoria de los viajeros. Haciendo un ejercicio geométrico, si trasladamos ese paisaje sin rotar, desde Argentina hasta Alemania, nos queda al revés. O mejor dicho: como los europeos nos verían si simplemente hiciéramos un viaje para colocar el Pabellón como viene, sin rotación. La cita es el Globo Terráqueo dado vuelta por Mafalda, en la historieta de Quino. Al Pabellón entraremos pisando el cielo, con la Pampa boca abajo en el techo, y una escalera para subirse y tocarla, parados en puntas de pie.

FRKT en Milanesa con Papas

FRKT en Pop Arq

proyecto: Nico Dorval-Bory, Sebastián Marsiglia, Gustavo Nielsen, Max Zolkwer

Escenografía 78 RPM

2010-04-08T16:34:00.011-03:00

una máquina escénica mutante, un aparato elástico y blando que toma diferentes formas según vaya cambiando la cabeza de Franca. El aparato es a veces cilindro, a veces esfera; otras oruga, otras ovni. Se mueve en todas las direcciones del espacio, crece o se achica, se expande y se minimiza. Es como una gran bola de plastilina que se desplaza arriba y abajo, a un costado o al otro.

Proyecto: Ramiro Gallardo y Gustavo Nielsen / Colaboradora: Alesa Mustar

Autora: Fernanda García Lao / Espacio Avestruz

Concurso Correo Oficial de la República Argentina

2010-02-20T19:30:00.022-03:00

proyecto: Leo Ferretti, Ramiro Gallardo, Gustavo Nielsen, Max Zolkwer.

asesor en estructuras ing. Isaac Danon. asesora en fachadas arq. Alejandra Nuñez Verthé.
colaboradores: Florencia Bernal, Denisse Moralli, Carolina Moya, Bárbara Zoberman, Malvina Bali, María Cecilia Álvarez Raso, Julián Cheula.

Correo Oficial en Ramiro Gallardo Arquitectura

Correo Oficial en Milanesa con Papas

PH Garrapata

2010-01-21T15:00:00.007-03:00

El programa de reforma para esta vivienda partía de dos condiciones específicas propuestas por su dueño: por un lado, utilizar el espacio aéreo para ganar una terraza, y por otro, generar un entrepiso desde el que acostado se pudiese mirar el cielo. Para cumplir con estos requisitos, se diseña una estructura de caño y perfiles que aprovecha todos los intersticios, los espacios obsoletos, los muros portantes, las medianeras, las aberturas, la estructura de perfiles existente, y tiene en cuenta el entorno de galpones del pulmón de la manzana. Este “parásito” aprovecha también un espacio aéreo ajeno: una escalera atraviesa el aire y luz común con el vecino de planta baja y conecta el estar con la primera terraza.

La materialización final es un resultado, nunca un a priori: no hay absolutamente la búsqueda de una forma, sino un marcado interés por la adaptación a cada situación específica. La forma de los pórticos del techo es la respuesta a una cantidad de parámetros programáticos: ganar altura para un nuevo entrepiso, conectar el interior con la terraza, lograr un espacio de intimidad en el exterior cuando se está sentado, tener visuales amplias del entorno cuando se está parado, poder recostarse en el deck y tener un respaldo, llevar la luz a la oscura planta inferior, poder mirar el cielo, tamizar la entrada del sol, generar aberturas cruzadas para ventilación, entre otros. Y también responde a una serie de parámetros tecnológicos: utilizar la canaleta y los desagües existentes, apoyarse en las medianeras, aprovechar la estructura de perfiles del techo demolido, utilizar un mismo material para toda la estructura, construir todos los pórticos con caños de una misma medida, generar terminaciones sin detalles refinados y colocar el deck con mano de obra no especializada.

El proyecto condensa en la superficie de la terraza una serie de operaciones formales que dialogan con el contexto circundante de galpones, chimeneas, medianeras y techos de chapa: lejos de ocultar este entorno, el intento es el de producir un paisaje propio que se inserte artificialmente y que a la vez genere relaciones de continuidad.

Proyecto y dirección: Ramiro Gallardo

Ubicación: San Cristobal, Buenos Aires, Argentina

Superficie: 57 m2 cubiertos / 38 m2 descubiertos

Año: proyecto 2008 / construcción 2009-2010

Cliente: Jorge Díaz / Créditos fotográficos: Jorge Díaz / Albañilería y pintura: Juan Pujol y Jorge Díaz / Herrería: Miguel Cabaña / Trabajos en madera: Ricardo Juárez y Jorge Díaz / Vidrios: Angel Maglieri

Presupuesto: u$s 20.000

ph garrapata en ramiro gallardo arquitectura

Bereterbide

2009-12-01T00:00:00.007-03:00

El Conjunto los Andes fue realizado por el arquitecto Fermín Bereterbide en 1927. Es un conjunto de vivienda multifamiliar que ocupa toda la manzana en forma de “hof”, propio del norte de Europa. Originalmente estaba destinado a vivienda social. Debido a su gran calidad espacial y constructiva con los años la población se fue reemplazando por familas de clase media. Actualmente se encuentra ocupado por familias que aprecian la vida comunal generada en sus espacios semi-públicos y que conocen la historia del edificio transformandolo en un lugar de culto.

El departamento que remodelamos había sido transformado anteriormente y en general estaba en buenas condiciones. Además de arreglos generales y agrandar el baño principal, lo mas importante era generar 2 estudios, uno individual y otro para dar clases y una gran biblioteca de 135ml de libros. El estudio mas grande está separado del living por bibliotecas moviles, lo que permite agrandar el living mientras no se usa para clases o grupos de estudio.

Proyecto y dirección: Max Zolkwer con Cecilia Álvarez Raso, Nicolás Dorval-Bory
Ubicación: Conjunto los Andes, Chacarita, Buenos Aires

Superficie: 110 m2

Cliente: Verodie

Empresa Constructora: Montonati / Bibliotecas: Daniel Méndez / Placares: IMA / Herrería: Cabañas Insaurralde / Carpintería de obra: Keny / Electricista: Julio Lemos

Créditos fotográficos: Nicolás Dorval-Bory

Bereterbide en Pop-Arq

Concurso Cenotafio Mártires del 56, Plaza Las Heras | tercer premio

2009-08-15T00:01:00.022-03:00

En septiembre de 1955 la autodenominada "Revolución Libertadora" derrocó de la presidencia a Juan Domingo Perón. En el marco de la resistencia, en junio de 1956 el General Juan José Valle organiza un alzamiento cívico-militar para recuperar el orden constitucional interrumpido en el país. El movimiento es infiltrado, y entre el 10 y el 12 de junio de 1956 son detenidos y luego fusilados 32 compatriotas entre civiles y militares. A 53 años de aquella brutal represión estatal, que anticipó con su impunidad e ilegalidad la represión de los años setenta, se propone el emplazamiento de un espacio recordatorio en Parque Las Heras, sitio donde funcionó la Penitenciaría Nacional de Buenos Aires.

Sobre el parque se disponen 32 piezas de hormigón armado que funcionan como lugares para sentarse y poseen iluminación propia. Cada una representa a un compañero ausente, con su nombre y apellido, el lugar y la fecha de su deceso. Estas 32 piezas están para que los paseantes puedan ocupar los lugares de los desaparecidos. Están para que uno pueda sentarse en el lugar del otro, sabiendo o no sabiendo lo que pasó. Alguien nuevo toma el lugar de los mártires que murieron para que la democracia persista. Si uno conoce la historia, el acto de sentarse será una compañía. Si uno no la conoce servirá como mecanismo posible de activación de la curiosidad.

Treinta y dos sillas que hacen presente 32 ausencias.
proyecto: arquitectos Ramiro Gallardo, Gustavo Nielsen, Max Zolkwer / colaboradores: Andrés Deluchi, arquitecto Sebastián Marsiglia / fotografías: Tomás García Puente / diseño gráfico: Lorena Saffarano

Concurso Instituto Técnico Judicial

2009-08-14T23:40:00.024-03:00

organigrama

El programa del Instituto Grierson presenta distintos niveles de seguridad y variadas circulaciones. Hay algunas que son exclusivas, como la de los presos o el material de bioseguridad; también las hay para médicos, estudiantes, pacientes, personal y camillas con cadáveres.

Las actividades son numerosas y específicas. Acomodar el programa a una forma hubiera sido subordinar actividades a una estructura rígida. Decidimos adoptar un sistema de diseño que permitiera reunir debidamente el organigrama requerido sin atarnos a una forma preconcebida. Por eso diseñamos cada planta temática por separado para que funcionen a la perfección sin otros límites que los de las líneas municipales. Cada planta tiene su propia lógica: algunas son más grandes o más pequeñas, ciegas o abiertas, con circulaciones perimetrales o interiores, etc: cada parte está diseñada en exclusivo, y unida a las demás mediante nucleos de circulación vertical que varían en cada piso ante los requerimientos de las distintas plantas.

En un edificio tan complejo la disposición de cada una de las partes constituyentes influye directamente sobre la forma final del mismo. El edificio está al servicio del funcionamiento de cada programa particular: es en si mismo un organigrama con un nivel muy alto de complejidad.

proyecto: Ramiro Gallardo, Gustavo Nielsen, Max Zolkwer asesor en estructuras: ingeniero Diego Vizzon colaboradores: Leo Ferretti, Florencia Bernal, María Cecilia Álvarez Raso, Leticia Ballaceck, Cynthia Papotto, Esteban Blanco superficie: 18.500 m2 Buenos Aires. 2009.

la morgue en ramiro gallardo arquitectura

la morgue en pop arq

la morgue en milanesa con papas

Concurso Ribera del Riachuelo y cabecera norte del trasbordador Nicolás Avellaneda

2009-07-30T14:43:00.007-03:00

proyecto: Ramiro Gallardo, Gustavo Nielsen, Max Zolkwer

coladoradores: Leticia Ballaceck, Florencia Bernal, Cecilia Álvarez Raso

2009

Concurso Oasis Urbano Plaza Boedo | 150% verde | mención

2009-04-14T00:00:00.001-03:00

150% VERDE es un oasis urbano basado en tener el máximo de plaza verde posible sin declinar ni un metro cuadrado del programa seco previsto.

El proyecto 150 % VERDE es un oasis urbano basado en tener el máximo de plaza verde posible sin declinar ni un metro cuadrado del programa seco previsto en las bases del concurso.
Para lograrlo debemos conservar, además del requerido edificio academicista sobre Carlos Calvo, la estructura de 3 naves armadas sobre Sánchez de Loria, pertenecientes a la estación VAIL de tranvías de 1890. Sólo se demuelen aquí las mamposterías, solados y cubiertas oxidadas, para dejar en pie el bello esqueleto de acero.
Esta estructura vacía es la que llenaremos de enredaderas y plantas trepadoras. Para los sectores más asoleados habrá jazmines del país, jazmín chino, solano y amarillo y otras variedades como santa rita y bignonia capenci. Para los sectores en sombra casi permanente (por los edificios de altura vecinos) utilizaremos madreselvas y vincas, que son enredaderas muy resistentes.
La estructura verde oficiará de gran pérgola de acceso al Oasis, privilegiándose las entradas desde las esquinas. Está diseñada como un lugar especial, mixto, con sectores para juegos de ajedrez, mesas, bancos, la calesita y el anfiteatro para 250 personas. La cubierta de plantas vivas servirá además para filtrar las vistas de los altos edificios de Loria, consiguiendo suspender su horrenda perspectiva desde la plaza.
La peatonal une las calles Estados Unidos y Carlos Calvo. El uso inmediato de este paseo es el posible armado de una feria. La vocación última es la de incentivar a los vecinos a la apertura de la medianera hacia el oasis -con ventanas, puertas y mostradores-, como lugar futuro de expansión de un sector de bares y kioscos, de vida diurna y nocturna. Para eso habría que cambiar el código existente y permitir estos nuevos usos que garantizarían un automático cuidado del espacio público, tal como sucede con la vigilancia que ejercen los bares perimetrales en otras plazas de la ciudad, por ejemplo en la Plaza Cortázar o Plaza Dorrego.
El resto del Oasis Boedo estará cubierto de pasto a nivel aceras, con plantación de fresnos americanos machos, árboles frondosos y de rápido crecimiento. El Fresno Americano es un árbol de hojas caducas verdes que se pone amarillo en el otoño. Los senderos internos serán de garden block y estarán apoyados por pequeñas plataformas de descanso o tumbonas.
Adentro de este parque, a pleno sol, se encuentran los juegos para niños (cercados) y zona de triciclos diseñados a usanza y estilo de los existentes en las nuevas plazas de la gestión actual.Hay dos tipos de iluminación prevista: una pareja y blanca sobre las actividades: peatonal, juegos de niños, auditorio y espacios bajo pérgola con equipamiento.La segunda corresponde a la iluminación del techo verde y de los árboles del parque, de tipo escenográfica con estilo paisajístico.

proyecto: Ramiro Gallardo, Gustavo Nielsen, Max Zolkwer colaboradores: Leticia Balacek, Florencia Bernal, Sebastian Marsiglia Ing. agrónomo Daniel Biondi.
150% verde en ramiro gallardo arquitectura
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150% verde en pop-arq

Concurso Casis Urbano Pazoletas Mgaldi y Uamuno | primer premio

2008-12-24T00:00:00.004-02:00

Las plazas Unamuno y Magaldi conforman el sistema de espacio público recreativo del barrio. A tres cuadras está el parque Pereyra, pero su escala es Metropolitana. Las plazas Unamuno y Magaldi están escondidas: la misma traza no ortodoxa del tejido perimetral hace que las veamos casi como interiores. Este estado límite entre lo semipúblico y lo semiprivado comprende también a las calles circundantes Pedro Arata, William Morris, Emilio Coni, la cuadra de Miguel de Unamuno y una de Aníbal Ponce. La calle Río Cuarto es la única que atraviesa el sistema de lado a lado. La decisión de diseño que tomamos es una contribución a esta amalgama espacial: tomar los dos espacios como un sistema común y darle prioridad al uso peatonal, restringiendo el tránsito vehicular con elevación de aceras y lomos de burro. El trecho de la calle Río Cuarto será solamente unificado por tipo de solado, manteniendo su nivel actual y respetando sus códigos de tránsito pesado. El tipo de solado a utilizar será de baldosones de hormigón. Asimismo reforzamos la identidad de las plazas a partir de una sencilla operación de ubicar dos pérgolas de hormigón armado en cada oasis, que en Magaldi ocupan el centro de la escena y en Unamuno, los extremos. Es una clara determinación de acompañar las calles que extienden el espacio plaza hacia el resto del barrio.

proyecto: Ramiro Gallardo, Gustavo Nielsen, Max Zolkwer colaboradores concurso: Leticia Balacek, Florencia Bernal, Sebastian Marsiglia, Doris Gabriela Torres Ferrer asesores: Camilo Policastro colaboradores proyecto: Martín Groba, Anabela Roitman asesor en estructuras: ingeniero Diego Vizzón asesor hidráulico: Julio César Blanco asesor en luminotecnia: Fabián Rigacci

magaldi y unamuno en ramiro gallardo arquitectura

magaldi y unamuno en milanesa con papas

magaldi y unamuno en pop-arq

Min House

2008-01-01T00:00:00.024-02:00

The house is part of a typical Buenos Aires condominium typology called “PH”. The houses are aligned in very long and narrow plots and connected through an aisle. In this case, the unit is located in the middle of the condominium with no direct connection to the street, opening to its own patio. The 7m by 6m plot area is very small.

The house has two rooms: one in the ground floor (kitchen, dining and living room) and the other in the first floor (bedroom), which where part of the previous construction.

The new added red-tin object contains facilities such as toilette and bathroom, stairs and storage space. By making it in light material and thin walls, the space inside is bigger and the functions fit better in the tight scheme.

A variety of wood and metal furniture (closet, lavatory, laundry, flower pot), made with recycled pieces from the old house, are located in several corners of the house developing more freedom to the environments and solving functions.

The orange recycled acrylics let the sunlight play through the yellowish palette of colours of the wood.

A foldable window in the ground floor allows the direct connection between the living room and the patio becoming a unique (and bigger) space in itself, letting enjoy the privileged weather conditions that Buenos Aires offers.

Based on the philosophy that there are no good or bad materials, all the coating materials used are from the most economic of the market. The most important fact is how to utilize them in their most expressive way.

Proyecto: Max Zolkwer con Stephane Damsin, Florencia Bernal, Florencia Medina / dirección: Max Zolkwer

Ubicación: Palermo, Buenos Aires

Superficie: 70 m2

Cliente: Max Zolkwer

Empresa Constructora: Primer Plano SRL

Créditos fotográficos: Albano García

Min House en Pop-Arq